スカイ／Skies

オリバー・ワスピによる彼の作曲「Skies」に関するプログラムノート: Skies は Sky の複数形です。空がいくつかあるのではないかと疑問に思うかもしれません。誰もが憧れる空は、誰にとっても同じではないのでしょうか？歩いて「屋外」で旅行している間、私はしばしばまったく異なる形の大空を観察したので、実際にさまざまな方法で空を経験したと言えます。何年も前から、私はすでに「私の空」を音楽で表現したいと思っていました。この長年の夢をついに実現することができました。この作品は空、より正確には空のあらゆる側面についての私の官能的で感情的な経験を扱っています。この作品では 2 つの視点が組み合わされています。1 つは私に現れる空を示し、もう 1 つは私が観察する空を示しています。この音楽は、内的および外的インスピレーションによって同時に生まれました。それは自然を描写するだけでなく、自然の感情的および精神的な経験も表現しています。私にとって、自然の経験は抽象的なものではなく、具体的な時代、場所、近所の人々と結びついています。このため、この作品のいくつかの部分を特定の風景と組み合わせました。空は、さまざまな風景の中でさまざまな形で現れます。官能的な体験にとって、空そのものは存在しません。スコア全体に広がる場所の表示は、主に私自身のための手がかりです。それらはある種の雰囲気を表しており、私は特にイングランドとスコットランドでそれを経験しました。しかし、それらの風景やそれに関連する天上の雰囲気を知っている限り、それらは音楽家や聴衆にとっても役立つ可能性があります。音楽は、字幕で説明されている雰囲気とは独立しており、むしろ悲劇的な性質に関連しているため、音楽はいかなるプログラムにも基づいていません。音楽的に言えば、この作品は交響曲的な構造を持っており、これは完全な音楽素材が 3 つの対照的な主要テーマから派生していることを意味します。最初の部分では、夜空の描写（「夜」）の 2 つのテーマが有機的に展開されます。最初の、かなり「薄暗い」はホルンで、2番目は「明るい日光の下で」オーボエとフルートで、3番目は「より静かで」金管楽器で見つかります。次のパートでは、スカイ島 (スコットランドのヘブリディーズ諸島の 1 つ) に雲と雨が降り、ここでは最初のテーマのいくつかの要素がさらに発展しています。そして、重たいコードでどんどん暗いムードが解放されます。すると突然、太陽が差し込み、音楽は荘厳な雰囲気を帯びてきます。最初のテーマは新しい形になり、最初はフレンチホルン、次にトロンボーンが加わりました。音楽はテンポが速くなり、海の風と波を描写する素早い楽章に流れます(「Wind and Waves」)。 3つのテーマが集まり、いくつかのバリエーションが展開されます。音楽はますますエネルギッシュになり、クライマックスの後は再び落ち着きます。そして、コーンウォールの南海岸の夏を暗示する一種の「夏の牧歌」があります（「夏のペンウィズ・ペニンスイアの南海岸」）。これはヨーロッパの最も暑い夏ではありませんが、それでも、雨が多いこの国の美しい夏です。 「田園」では、すでにフレンチホルンのソロで海が大きな輪郭で描かれています。海辺のアフタームーンの素晴らしさは曲の最後で展開されます（コーンウォールの南海岸、ポースクモの隣の海に突き出た岩「ツリーン・クリフの正午」）、ここで音楽はますます強くなり、その後壮大なクライマックスは完全に消えます。
（出版社Webサイトより機械翻訳）

Program notes by Oliver Waespi on his composition Skies: Skies is the plural of Sky. We may wonder are there several skies? Is the sky we all long for not the same for everybody? While travelling on foot and "in the open air" I have observed the firmament often in quite different shapes, so that I can say I have indeed experienced the sky in different ways. Years ago I already wanted to portray "my sky" in music; I finally have been able to realise this long-cherished dream. This composition deals with the sky, more precisely with my sensual and emotional experience of the sky in all its aspects. Two point of views are combined in this composition: one showing the sky as it presents itself to me, the other showing the sky as I observe it. The music was bom simultaneously by intemal and extemal inspiration: it describes nature but also the emotional and spiritual experience of nature. To me, the experience of nature is not abstract, but it is connected with concrete ages, places or people from my neighbourhood. This is why I have combined several parts of this composition with certain landscapes. The sky presents itself in different landscapes in the most varied ways: for the sensual experience, there is no sky as such. The indications of places spread all over the score, are primarily clues for myself; they represent certain atmospheres, which I have experienced especially in England and Scotland. They can however also be useful to the musicians and the audience, providing they know those landscapes and the celestial atmospheres linked to them. The music is independent from the atmospheres described in the subtitles, as those are rather connected to a tragic nature, and so the music is not based on any program. Musically spoken, the composition has a symphonic structure, which means that the complete musical material is derived from three contrasting main themes. In the first part, the description of a noctumal sky ("Night") two themes are developed in an organic way; the first, rather "dusky", is to be found with the horns, the second, "in bright daylight", with the oboe and flute, the third, "more quiet" , with the brass instruments. In the next part, we have clouds and rain over the Isle of Skye (one of the Hebrides islands in Scotland) and here several elements of the first theme are still more developed. Then we get an increasingly dark mood, which is released, in heavy chords. Then suddenly, the sun breaks through and the music gets a majestic character. We have a new shape of the initial theme, first with the French horns and then with the trombones. The music gets a quicker tempo and flows into a quick movement describing the winds and waves at sea ("Wind and Waves"). Three themes are gathering and some variations are developed. The music gets more and more energetic and, after a climax, calms down again. Then we have a kind of "summer pastoral" which suggests summer at the South coast of Cornwall ("South Coast of Penwith Peninsuia in Summer"). This is certainly not the hotte st summer in Europe, but still it is beautiful in this country that is blessed with so much rain. In the "pastoral" , the sea is already sketched in broad outlines in the French horn solo. The magnificence of an aftemoon at the seaside is developed at the end of the composition ("Noon at Treen Cliff', a rock protruding in the sea next to Porthcumo at the South Coast of Cornwall); here the music gets stronger and stronger and after a majestic climax it vanishes completely.
（出版社Webサイトより原文）